Publier une BD, Vendre ses Dessins & Illustrations...

vendre ses dessins et illustrations Publier une BD, faire éditer ses bandes dessinées.
 

 

Nouvelle rubrique (en chantier)

Vendre ses dessins et illustrations etc. (Samsara.spoogue.org)

Suite à plusieurs mails reçus au fil du temps, en voici un d'avril 2006, accompagné de ma réponse :

Je suis amené à faire des illustrations pour un professeur et un futur écrivain dans le domaine de l'énergétique chinoise.

J'ai apporté à cette personne, différents dessins et il est d'accord pour démarrer une collaboration.

N'ayant aucun connaissance des droits du dessinateur, je me suis baladé sur internet et donc tombé sur ton site que j'ai trouvé très bien, notamment la rubrique sur les BDs et les pbs de santé (tao) - (j'espère en toute sincérité que le dénouement avec la maison d édition te sera favorable).

Mes dessins seront utilisés :

- soit pour des cours (à destination d' étudiants)

- soit pour l'illustration d'un livre

En tout, je pourrai être amené à faire une trentaine ou une cinquantaine de dessins.

Les thèmes sont variés (squelette, position de personnage dans différentes positions, mains-doigts, symboles etc...)

Le contexte, je suis actuellement au chômage et je suis (et donc paye) des cours auprès de mon commanditaire de dessins.

Mes questions :

- combien dois-je facturer un dessin ?

- est-ce que je dois proposer des échelles dégressives (+ de dessins, - cher)

- sur quelle base, puis-je établir la rémunération (temps passé, difficulté du dessins, techniques particulières...)

- est-ce que ce travail mérite un contrat de travail ou vaut-il mieux être au black ? si au black, est-ce que cela peut m être préjudiciable si je continue dans la voie d'illustrateur ?

- est-ce que tu me conseilles de déposer mes dessins à lDDN ?

- puisque les dessins seront sur papier et non numérique, dois-je les scanner ? et si oui auront-ils la même force juridique ?

Question subsidiaire :

Par ailleurs, étant un peu créatif, je souhaiterai pouvoir apporter mes atouts dans l'amélioration des cours du professeur. Dans ce cas, ce serait à la fois du dessin et à la fois un travail de présentation voire de création de concepts.

- Dans ce cas, quelles sont les types de collaboration (contrat ou pas) que tu me conseillerai ?

Voilou, j'espère que mon mail n'a pas été trop long, en tout cas, ton aide et tes conseils me seront précieux car je suis dans le flou le plus total et je dois lui faire un retour pour le we prochain (dans une semaine). Je te tiendrai au courant des suites des événements si tu le souhaites.
Merci et bonne fin d'après-midi

Thierry

 


Réponse, mes recommandations :

Toutes les informations ci-dessous s'appliquent pour un illustrateur FREELANCE
et n'ont rien à voir avec la collaboration de deux auteurs sur un projet de BD.

Une illustration se facture en fonction de plusieurs facteurs :
- l'ampleur de la diffusion, le temps que tu vas y passer, ta notoriété, ta charge de travail et ta motivation.
les tarif moyen d'un illustrateur varie de 150€ HT à 1000€ HT par jour.

Dans ton cas, la question est plutôt de quel budget dispose ton client et de combien de temps ça te prends.
- Oui tu peux lui proposer des tarifs dégressifs, en prenant garde à ce que ça reste rentable à toi de calculer.
Les dessins obtenus serviront à garnir ton  "Book" à toi de voir dans quelles conditions tu acceptes de travailler en fonction des moyens de ton client.

Contrat de travail : LE BON DE COMMANDE.

- Dans le cas d'un travail d'illustrateur tu peux établir un bon de commande avec :
- La mention BON DE COMMANDE
- Tes coordonnées
- Celles du client
- La date
- L'objet de la commande, le nombre d'illustrations
- Le type de diffusion et le nombre d'exemplaires prévus.
- Le délais de livraison,
- Les conditions de paiement : tout travail commence à réception du bon de commande accompagné de l'avance de 50%
les 50% restant sont à régler à la livraison des illustrations.
- Le prix, le montant de l'avance et la mention Lu et approuvé, bon pour commande datée et signée par le client.

Dans tous les cas, je ne travaille jamais sans une avance de 50% à la commande si le client rechigne à donner cette avance,
pour moi c'est un "bouffon" qui va se révéler mauvais payeur.
D'une manière générale dans le business, les clients qui tirent les prix et veulent tout pour rien sont à éviter comme la peste : ils se révèlent le plus souvent être les plus chiants et font plus perdre de temps et d'énergie qu'autre chose.
Tout travail mérite salaire, celui qui veux du travail "gratuit"  peut aller jouer aux billes.
Si le travail est important tu peux le fragmenter en plusieurs bons de commandes.

Publication des travaux: livre illustré, BD.

Dans le cas où tes illustrations sont destinées à illustrer un livre, tu peux être amené à établir un contrat d'édition qui définira tes royalties - à savoir la part que gagne chaque auteur par exemplaire vendu.

Si le bon de commande/contrat comporte plusieurs pages, chaque partie doit parapher (apposer ses initiales) au bas de chaque page,
la dernière portant la mention lu et approuvé et la signature, ceci pour chaque coauteur.

Déclaration fiscale du travail
En tant que particulier tu peux facturer une certaine somme par an qui doit être déclarée
sur ta feuille d'impôts sans pour autant prendre le statut d'illustrateur (à vérifier), si tu ne déclares pas cette somme, ça devient du black.
Tu n'as pas à déclarer aux Assedic tes revenus artistiques qui ne dépendent pas de leur système (pas d'activité salarié et de cotisation auprès d'eux).


Prendre le statut d'illustrateur (france) :

Si cette activité devient régulière et nécessite des factures, tu devras t'inscrire à la maison des artistes
La maison des artistes (MDA) prélève les cotisations sociales pour avoir le droit de travailler, à la retraite (sic - faut pas trop rêver), la CSG etc. (voir sur leur site web pour les modalités).
Techniquement tu dois t'inscrire à la Maison des Artistes dès que tu fais ta première facture.
Être affilié à la MDA coûte moins cher que de cotiser auprès de l'URSSAF où les charges sont prohibitives et peuvent rapidement amener au dépôt de bilan.

Déposer tes créations/dessins

Déposer tes dessins auprès de l'IDDN, nécessite qu'il soit numérisés (scannés) car le système de l'IDDN est basé
sur le dépôt numériques des oeuvre : tu ne peux pas leur envoyer une enveloppe avec des dessins.
D'autres organismes conservent des dépôt "physiques", tels que la SACD (qui fournit également une assistance juridique en cas de litige), la SCAM, la SGDL etc. (voir le tableau comparatif des organismes de dépôt)

Par précaution il est bon de procéder au dépôt régulier de ses créations,
afin de pouvoir en prouver la paternité en cas de litige.

Question subsidiaire :
l'apport d'illustrations aux cours en est déjà une amélioration, tes apports doivent à mon avis être associés à tes illustrations et inclus dans la facturation.